Il y a quelques semaines, un ami brasseur de bière m’a lancé un défi un peu particulier.
Revisiter son logo.
Le transformer en écusson personnalisé.
Avec ma patte artistique pour qu’il puisse le mettre au dos de son blouson.
Son nom Beerock,
Du houblon,
De l’orge,
Et son sphinx à garder comme pièce centrale.
Un projet sur-mesure, comme je les aime. Et un sacré challenge qui peut commencer !
✏️ Étape 1 : la recherche et les croquis avant la création



Avant même de sortir les pinceaux, je commence toujours par une feuille blanche pour :
Des esquisses,
Des essais,
Des traits effacés et redessinés.
Lorsqu’on travaille sur un logo personnalisé revisité, il ne s’agit pas seulement de reproduire un symbole existant. Il faut le comprendre. L’adapter. Lui donner une nouvelle vie tout en respectant son identité. Là est toute la subtilité. 🤩
Il y a nos échanges.
Nos messages.
Nos “et si on essayait comme ça ?”
Dans un projet personnalisé, je ne suis jamais vraiment seule face à ma feuille.
Je propose une première piste.
Il me partage ce qu’il ressent.
On ajuste ensemble.
Un regard un peu plus intense.
Une posture plus affirmée.
Un houblon qui prend plus de place.
Un pli qu’on adoucit.
Parfois, un simple détail change tout.
Ces échanges sont précieux.
Parce que le dessin n’est pas seulement le mien.
Il devient le nôtre.
C’est un dialogue silencieux entre son univers et ma patte artistique.
Une rencontre entre son histoire et mon pinceau.
Et petit à petit, au fil des échanges, le sphinx a commencé à s’imposer.
À trouver sa posture.
Son équilibre.
Sa présence.
Ce n’est qu’à ce moment-là — quand le dessin nous fait tous les deux sourire — que je sais qu’il est prêt à passer à l’étape suivante !🥳
✏️ Étape 2 : la peinture, un véritable moment suspendu
Une fois le croquis validé, il y a toujours un petit silence.
Comme si le dessin retenait son souffle.

Puis, je réfléchis aux couleurs.
Je dessine le dessin sur le tissu.
Et ça y est, c’est l’heure de commencer ce joli ballet de pinceaux et de couleurs.🖌️
Peindre un sphinx à la main, ce n’est pas simplement remplir des formes.
Il faut apprivoiser les plis.
Suggérer la lumière.
Donner du relief au houblon.
De la douceur à l’orge.
Et surtout… garder le chat comme pièce centrale.
Il y a des moments où je prends du recul.
J’envoie une photo.
On échange encore.
“Tu en penses quoi ?”
“On laisse le cou du chat ou juste la tête ?”
Même dans la peinture, le dialogue continue.
Parce que ce projet ne m’appartient pas totalement.
Il se construit à deux.
C’était un vrai défi de minutie.
Un travail de profondeur.
Un équilibre délicat entre puissance et finesse.
Mais c’est exactement ce que j’aime dans ces créations sur-mesure : sentir que quelque chose prend vie sous mes pinceaux…

🧵 Étape 3 : la prochaine étape… l’accrocher au blouson
Pour l’instant, le sphinx est encore là.
Dans l’atelier, posé avec soin comme s’il attendait son moment.
La peinture est terminée.
Les détails sont en place.
Le regard est vivant.
Mais son histoire n’est pas finie.
La prochaine étape sera de l’accrocher sur son blouson.
Et j’aime beaucoup ce moment d’entre-deux.
Celui où la création existe déjà…mais n’a pas encore rencontré le monde.
Je l’imagine déjà cousu sur le tissu.
Porté fièrement.
Racontant son histoire tranquillement. 🤩 Affaire à suivre…
✨ Ce que j’aime dans ces projets personnalisés
Ces créations sont toujours un peu particulières parce qu’elles naissent d’une confiance.
On me confie un symbole important, une identité, quelque chose qui compte.
Et ensemble, on lui donne une nouvelle forme, un nouvel élan.
Chez Mistinguette, chaque projet commence par une conversation.
Il grandit dans les échanges.
Il prend vie dans l’atelier.
Et parfois… il prend la forme d’un sphinx.
Psst si cette histoire te donne envie d’imaginer la tienne, tu peux découvrir les différentes possibilités de créations personnalisées dans la section dédiée du site.
Peut-être que le prochain projet racontera ton univers. 🌞

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